Retour sur... Fabulas
Les 6 et 7 décembre 2024, le Conservatoire de Lorient a présenté le spectacle Fabulas, un concert « raconté » autour d'un répertoire de musique classique aux couleurs espagnoles, mexicaines, argentines, réunissant sur scène une cinquantaine d'élèves et d'enseignants dans un grand orchestre symphonique. Récit d'un projet singulier.
En janvier 2024 au conservatoire, d'un côté on a un nombre important de grands élèves qui pratiquent les instruments à cordes et de l'autre une période de travaux importants qui se présente. Une idée est alors formulée, celle de concentrer nos moyens et notre attention pour le premier trimestre 2024-2025 sur un seul projet, ambitieux et fédérateur, qui se déroulerait hors-les murs : un répertoire de musique classique joué par un grand orchestre symphonique réunissant élèves et enseignants sur scène, dirigé par Matthieu Langlet, qui occupe le poste de responsable des parcours pédagogiques au conservatoire.
Les contraintes étaient multiples mais c’est parfois cela qui donne naissance à un beau projet : il fallait un répertoire à la fois ambitieux et malgré tout réalisable par les élèves, il fallait un répertoire mettant en valeur les qualités artistiques des artistes enseignants, il fallait un répertoire abordable et accessible pour le public, notamment dans son format (pièces courtes, figuratives, entrainantes), il fallait un fil conducteur, qui donne du sens à la globalité, allier le contenant et le contenu.
Après divers allers-retours avec les enseignants, qui connaissent bien les possibilités des élèves, beaucoup de recherches, d’écoutes, le choix a été arrêté sur un répertoire à la teinte hispanophone, et propice à raconter des histoires.
Ces histoires n’existaient pas et s'inspirant de l’existant, Matthieu a écrit des textes soit pour parler des œuvres, soit pour raconter des histoires en lien avec la musique. L’enjeu n’était pas de donner des clés d’écoute de morceaux mais plutôt de donner du lien, du liant, mettre en condition le public pour recevoir la musique. L’enjeu n’était pas de s’adresser à l’intellect, mais au sensitif, au sensible.
En septembre, la mise en œuvre du projet a commencé : Matthieu a pris en charge de manière hebdomadaire les élèves, aidé quotidiennement par les enseignants, soit dans le cadre de répétitions en petit groupe, soit de manière informelle par leur présence lors des répétitions.
En décembre, la dernière semaine a été intense, avec tous les acteurs, élèves comme enseignants, en résidence au plateau des quatre vents. Ce temps collectif a permis de donner vie au spectacle, dans sa dimension musicale, mais également dans son aspect spectacle, avec les lumières, le son, les transitions entre les morceaux. On peut noter à ce titre l'implication de divers régisseurs et techniciens du conservatoire et de la direction de la culture et du patrimoine de la Ville, qui ont relevé le défi d'accueillir dans des conditions professionnelles un grand orchestre d'environ 50 musiciens.
De nombreux enfants des écoles et collèges de Lorient (CM1 à 6ème) ont pu assister à une représentation scolaire. D'autre part, des élèves de CP ont accueilli en classe Matthieu Langlet, le directeur artistique du projet, dans le cadre d'un parcours d'éducation artistique qu'ils suivent tout au long de l'année. L'occasion pour eux de mieux connaître les « coulisses » du fonctionnement d'un orchestre, en s'essayant entre autres au rôle de chef d'orchestre au moyen du soundpainting.
Comme une recette de cuisine, nous avons finalement préparé les divers ingrédients pendant 3 mois, et la semaine avant le concert, il s’est agi de tout mélanger, de goûter, d’assaisonner pour que ce plat épicé soit prêt à être dégusté lors des concerts.
Après 3 mois de répétitions et 3 concerts, le bilan semble d’ores et déjà être très positif. On peut le mesurer notamment par l’investissement et le plaisir des élèves à être sur scène, et par les retours du public, qui paraissait ravi de la proposition musicale.
Réunir des artistes enseignants et des élèves sur scène n'est pas une entreprise facile. En effet, se produire en tant qu'artiste ne fait pas directement partie de la mission d'un enseignant artistique de conservatoire, même si son activité artistique nourrit assurément sa pédagogie. Ainsi trouver le juste équilibre pour que chacun s'y retrouve, en matière d'investissement ou de valorisation, nécessite un travail assidu de préparation et de management, mené par l'équipe de direction du conservatoire. En outre, sur le terrain, ce type de dispositif qui réunit élèves et enseignants, à la fois artistes et tuteurs/accompagnateurs, est extrêmement porteur tant sur le plan pédagogique et éducatif que sur le plan de la motivation.
Finalement, l'ambition de ce projet était de provoquer un moment de partage autour de la passion commune de la musique, entre élèves et enseignants, entre public et artistes. Il a permis de mettre en avant la qualité et la diversité des propositions de la saison conservatoire, faite de petites formes de musique de chambre, de projets individuels d’élèves, d' installations sonores explorant la musique et la création actuelle, mais aussi comme c’était le cas ici, et de temps à autre, de grands projets fédérateurs autour de la forme classique de l’orchestre symphonique.
Nous espérons ainsi que les élèves du conservatoire, et le public qui assiste ou participe à nos projets, voyagent avec nous au travers des plus nombreuses et diverses expériences artistiques possibles.
Répertoire
L’amour sorcier de De Falla (extraits)
Carmen de Bizet
Habanera (extrait de la suite pour orchestre n2)
Suite pour orchestre n1
Suita espagnola d’Albeniz (Arr. Frühbeck de Burgos)
Granda
Asturias
Danzon n2 de Marquez